“1日が24時間じゃ足りない！” 山田かまち――たった17年の人生を駆け抜けた、あるエナジーの軌跡

1977年8月10日、ひとつの命が天に昇った。
山田かまち。17歳。
2歳にもならないうちからスラスラと絵を描き、周りを驚かせ、
小学校の低学年で、自作の詩を母親に語り始めたスゴイやつ！
音楽に目覚めた中学時代は
ビートルズやレッド・ツェッペリン、クイーンに熱中し、
やがて恋を知って、
その思いを詩に、絵に、音楽に、夢中で表現しまくった！
“1日が24時間じゃ足りないよ！”
それが彼の口癖だった。
山田かまち。スゴイやつ！　
なのにたった17歳で、大好きなエレキギターに感電して逝ってしまった。
やりたいことをやり尽くすには、あまりに短すぎた生。
後に残ったのは1000枚を超える絵と、たくさんの詩。
やがて時が流れ、かまちに共鳴する若者たちが
後から後から現れ始めた。
こうしてかまちは現象になった。

今、かまちの人生が初めてスクリーンに甦る。


詩が動く！　絵が踊る！　 BONNIE PINK（ボニー ピンク）、アナム＆マキ、そしてLead・・・。音楽が「かまち」の時代を蘇らせる！

かまちを演じる谷内伸也（Lead）のナチュラルな語りにのせて、流れるようにスクリーン上に現れては消える詩の言葉。まるで実況中継するかのように、少しずつ絵が完成へと近づいていく様子を再現したシーン。エナジーあふれるかまちの作品を、紙の上の芸術から、動く芸術へと変換してみせた、これらのシーンは、本作の大きな見どころだ。

またBONNIE PINK、アナム＆マキといった、若者たちの支持を得ているホットなアーティストたちが、本作のために、かまちの愛してやまなかったビートルズの楽曲“プリーズ・ミスター・ポストマン”“ツイスト・アンド・シャウト”をカヴァー。

一方、現代の場面では、望月六郎監督のアイデアでLeadがかまちの詩「嵐の日々」をラップで熱唱するという大胆な試みも行われた。もし、かまちが今、生きていたら、詩にどんな音楽をつけたのだろう？　そんなわくわくするような仮定から生まれた、遊び心たっぷりのシーンである。


母・山田千鶴子さんも絶賛！　かまちの人生を初めて映画化！　かまちの時代と今を繋ぐ、時を超えた青春映画が誕生した！！

かまちが残した膨大な作品は、美術館や展覧会で多くの人々を集め、書籍にもなり、朗読ＣＤにもなっている。彼を特集した情報番組も作られた。だが、かまちの人生をドラマ化したのは、実はこの映画が初めてである。

映画「かまち」は、恋をしたり、友情を育んだり、受験に悩んだりする、どこにでもいるティーンの少年としてのかまちの青春を、はじけるようなトーンで生き生きとつづってゆく。だがこの作品はそれだけでは終わらない。後半、映画が描くのは、自殺ネットなど携帯電話やパソコンを通じてコミュニケーションをとることがあたりまえとなった現代の若者たち。引きこもり、孤独が日常的に傍らに存在する彼らにとって、「かまち」はどんな意味を持ちうるのか。今も多くの若者の心を惹きつけてやまない「かまち」という現象とは何なのか。なぜ「かまち」は生き続けているのか。
かまちの時代を「かまち」とともに生きた若者たち、今という時代を「かまち」とともに生きようとする若者たち。その両者を同じ目線で捉えてみせた本作は、これまで映像化を断り続けてきたかまちの実母・山田千鶴子さんも絶賛する、時を超えた青春映画として “生”の一歩を踏み出した。